Annia Alonso
Artista visual cubana

Artista cubana pinta historias de su tierra

Los canadienses visitan Cuba regularmente, pero para los cubanos visitar Canadá es algo bastante raro.

Annia Alonso Araña es una de esas rarezas. La artista cubana visita Oakville durante un mes, y con motivo de su primera exhibición de arte en Canadá en Greetings Custom Framing and Art Gallery, del 25 de feb. al 2 de marzo.

Muchas de sus vívidas pinturas cuentan una historia y, por consiguiente, las organiza en forma de serie. Por ejemplo, una serie de pinturas premiadas en Cuba refleja la naturaleza innovadora de las personas pobres en Cuba. Una pintura en esa serie muestra una lámpara de querosén hecha de una lata de carne.

"Muestra la creatividad e ingeniosidad de los cubanos y lo que ellos pueden hacer con tan poco", explica Araña. "Nuestra gente toma material desechado y hace cosas con él - así es la creatividad de los cubanos".

Otra serie de coloridas e intrépidas pinturas representan la evolución humana. "Yo describo el cómo las personas intentan alcanzar sus objetivos", Araña explica.

Para esta joven mujer cubana, el arte ha sido siempre su objetivo. Después de estudiar los elementos esenciales del arte, Araña fue seleccionada como una de los dos estudiantes de su ciudad natal de Cienfuegos para ser enviada a La Habana para continuar estudios en el arte durante un año. después de ello, volvió a Cienfuegos para continuar sus estudios durante otros tres años.

Araña funge actualmente como profesora de educación de arte en la Universidad de Cienfuegos, y disfruta la pintura y el trabajo con cerámicas en su tiempo libre.

Su viaje a Canadá comenzó a partir de que un grupo de turistas canadienses observaron su arte en Cuba, les gustó, e hicieron amistad con la artista. Mientras más veces retornaron a Cuba más se compenetraron con la obra de Annia. Uno de éstos turistas era el representante de ventas de Oakville, Mike Oswald.

"Nos conocimos en el estudio dónde ella estaba haciendo su arte… Al pasar de los años, yo conseguí a ir a su casa y conocer a su familia, y esperar la progresión de su arte durante los últimos cuatro años", dice Oswald. "Ella estaba haciendo dibujo a lápiz (de turistas), trabajando en el hotel a través de un instituto de arte que promueve a artistas... Ella dibujaba a las personas, lo cual le hacía propaganda al hotel y a su arte y el dinero iba a la institución."

Ahora, Oswald es su agente canadiense. "Yo trabajo en las ventas internacionales. Cuando me encontré Annia, yo estaba vendiendo mercancías. Ahora yo estoy vendiendo Annias", dice, mientras agregando que él no hubiera podido organizar esta exhibición de arte sin el apoyo financiero de los otros turistas canadienses que conocen a Araña. "Yo fui la persona en Canadá que hizo los conectos, pero recibí la ayuda de otras dos personas en Canadá y el apoyo de otros amigos—aproximadamente 15 canadienses, incluyendo a Heather. Heather Greening, el dueño de la galería que mostrará el trabajo de Araña, dice la visita deAnnia y su próxima muestra de arte en Oakville refleja una primicia para cada uno del trío de personas directamente involucrado - para Oswald, es su primer cliente - artista; para Araña, es su primer viaje a Canadá; y para Greening, ella es su primera exposición de un artista extranjero, ¿Qué cree Araña de Canadá? Es fría; Los canadienses comen más comida de la que ella a visto en su vida; y hay mucha nieve. "Yo amo la nieve, pero sólo para verla", dice sarcásticamente.

Greening dice que ella conoció a Oswald cuando este entró en su estudio que busca un presente de Navidad para su madre. "Entonces me mostró una de las obras de Annia, y yo me interesé inmediatamente. Reconozco el talento que cuando lo veo", dice. "El arte trasciende las fronteras."

La recepción de la apertura para la exhibición tendrá lugar el domingo, de 1 a 5pm, en Greening, 219 Church St.Llame 8-15-3868 para más detalles.

Carol Baldwin. Editora de arte del periódico Oakville Beaver.

Crítica especializada

Unas de las características del movimiento postmodernista es el sentido de originalidad en el cual el artista siempre está en busca de un elemento distintivo.

Diferente al criterio de otros críticos yo sostengo la idea de que esta serie está más cerca de un buen diseño o ilustración como lo es el trabajo de Roberto Fabelo en el libro “Güijes” de Julia Calzadilla o el de Dora Alonso en “Un cochero azul.”

Trato de ser abierta al paso de la verdadera pintura con gran atención, y este trabajo encuentra su mayor significado mediante el sentido investigativo sobre los análisis realizados de tiempo y espacio, desde la presencia los sistemas naturales en competencia abierta por sobrevivir.

La ingenuidad de sus trabajos no la desconocemos. Siguiendo el declinar del grafitti en EUA alrededor de los años 80, había un retorno al arte naive por algunos muy buenos painters.

Naturaleza, verdes, y líneas revelan causas conceptuales indican el camino a alcanzar objetivos en la vida a través de escenas de abiertas batallas entre opuestos.

Este concepto puede ser trasladado a la actividad humana social e individual.

Vivian Perez de Villa Amil.
Profesora.Dpto. de Arte. Universidad de Cienfuegos.



Interpretación primera del castillo de Cienfuegos.

Castillo I

1996: Óleo, lienzo, 70x50cm

Segunda interpretación del Catillo  de la Ciudad de Cienfuegos.

Castillo II

1996: Óleo, lienzo, 70x50cm

Aparecen diferentes testimonios visuales de ofrendas a esta deidad

Ofrenda a Ochún

1996: Técnica mixta, cartulina, 30x10cm

Es la primera interpretación de los girasoles.

Girasoles I

1996: Óleo, lienzo, 120x80cm

Los girasoles con un trabajo de textura no muy pronunciado, pero con mucho colorido.

Girasoles II

1996: Óleo, lienzo, 120x80cm

Girasoles vivos , con mucho color y desbordantes de amarillos.

Girasoles III

1996: Óleo, lienzo, 70x50cm

Son girasoles  muy gastados pero aun se aprecia su color

Girasoles IV

1996: Óleo, lienzo, 70x50cm

Es una serie que cuenta como los sistemas vivientes tenemos cosas en común  desde que nacemos en el nidito hasta que al final salimos de este para formar el nuestro

Ocurrió en el mismo nido

1996: Técnica mixta, cartulina, 20x20 (cada una)

Aparecen los pajaritos en el nido ya saliendo de los cascarones

Ocurrió en el mismo nido II

1996: Técnica mixta, cartulina, 40x30cm

Aqui ocurre la perseverancia.

Ocurrió en el mismo nido III

1996: Técnica mixta, cartulina, 40x30cm

Aquí es la inteligencia lo que predomina. La nube es la idea del pajarito para lograr alcanzar su objetivo.

Ocurrió en el mismo nido IV

1996: Técnica mixta, cartulina, 30x10cm

Se aprecia como por encima de todos el pájaro astuto por lograr su objetivo: la comida, es capaz de dañar a los demás.

Ocurrió en el mismo nido V

1996: Técnica mixta, cartulina, 30x10cm

El crecimiento del pajarito incentivado por la comida

Ocurrió en el mismo nido VI

1996: Técnica mixta, cartulina, 40x30cm